Esta situación de aprendizaje es esencial para la iniciación en cualquier aspecto relacionado con la lectura, escritura e interpretación de una obra musical. Por ello, es importante trabajr todos los aspectos relacionados con el lenguaje musical al final del curso y, de esta forma, que puedan servir de reslocuón final de un ciclo y así poder desarrollar con calidad todos los saberes que se trabajarán en situaciones posteriores.

Els alumnes inseriran en les diapositives enllaços a plataformes digitals de concerts de trompeta dels estils indicats i faran una breu descripció de l'intèrpret trompetista i del concert. Hi ha un exemple d'un concert barroc interpretat pel trompetista Maurice André. Una vegada finalitzada l'entrega, es farà una audició en classe de tots els treballs presentats.

Recurso educativo elaborado por Pablo Fernández Rojas. Asignatura "Fundamentos de Dirección Coral e Instrumental". EEAASS Música.

Con este recurso de aprendizaje titulado Aprendamos sobre el clarinete en el Clasicismo introduciremos al alumnado de clarinete de las Enseñanzas Profesionales de Música en el periodo clásico de la Historia de la Música y en su interpretación mediante alguna de las piezas de esta época que se adapte al nivel de nuestro alumno.

Muchas veces preparamos las piezas que debemos interpretar en una audición pero descuidamos otros aspectos importantes como conocer algo más sobre el compositor, el estilo y la época. ​ La elaboración de este dossier ayudará a los alumnos a profundizar en el estudio de las piezas que interpretan.​

La realización de podcasts sobre la interpretación musical basada en los análisis de las obras. A través de este proyecto se pretende como objetivo, desarrollar la competencia digital y musical, con la creación de podcasts, vinculando las interpretaciones musicales junto con el análisis de las diferentes obras. Nivel al que va dirigido: 3º a 6º de Enseñanzas Profesionales de Música.

Comparativa aria “de vieni non tardar” de Le nozze di Figaro de Mozart para realizar una reflexión sobre diferentes aspectos técnicos y musicales, en diferentes versiones con acompañamiento de piano y orquestal.

Este proyecto está diseñado como una experiencia educativa que combina el aprendizaje musical, la expresión artística y el desarrollo emocional. A lo largo de sus fases, los alumnos tienen la oportunidad de: Componer canciones originales y desarrollar su imaginación para reflejar emociones e historias a través de la música. Grabar piezas musicales, explorando herramientas digitales como Audacity para dar vida a sus creaciones. Crear videoclips con Powtoon, utilizando imágenes y efectos v...

PFC Digital - Proyecto de Formación de Centros - B1

A través de este recurso, el alumnado de música de cámara podrá desarrollar algunos de los contenidos de la asignatura de música de forma autónoma

Descripción con diapositivas de la evolución de la flauta travesera desde la prehistoria hasta nuestros días.

En el documento se explican brevemente las características de la melodía con unos ejemplo muy sencillos. Características: contorno o perfil, interválica, ámbito, tipo de escala y estructura o fraseo.

Descripción actividad de h5p de clasificar instrumentos en su familia. Actividad h5p de clasificar instrumentos en sus familias correspondientes. Guía de mejora de búsqueda con Google. Actividad de búsqueda de audio de los instrumentos. Integración en carpeta de nombre, clasificación instrumental y audio mp3 del instrumento.

Unidad Competencial para el conocimiento de la afinación y el sonido, tanto como fenómenos físicos como su aplicación a la flauta travesera y en general a todos los instrumentos de viento

interpretación musical

El principal centro de interés de este proyecto radica en la unión entre literatura y música en el trabajo sobre uno de los primeros cuentos musicales que se compusieron con objetivos didácticos: “Pedro y el lobo” de S. Prokófiev. Mediante este cuento podemos conocer los distintos instrumentos de la orquesta y aprender cómo cada uno de ellos es capaz de describir a un personaje usando sólo la música.

Los estudiantes, como parte de su formación en composición de jazz, trabajarán en grupos pequeños para componer una pieza de jazz original. Utilizarán herramientas digitales de creación para plasmar su composición.

La organología del instrumento suele ser una cuestión por la que el alumnado pasa muchas veces de puntillas, puesto que se requiere ciertos conocimientos previos de física y matemáticas algo complejos, que no siempre el alumnado posee a esas edades. Es por ello que su explicación con recursos prácticos la hace mucho más amena e interesante. Se va a realizar a través de recursos online en un navegador para facilitar su difusión, si bien se es consciente existen aplicaciones específicas en los ...

Recurso creado para desarrollar en la asignatura de Música de Cámara de Enseñanzas Profesionales de Música a lo largo de un trimestre completo. Destinado a la agrupación clásica de violín-piano y centrado en el desarrollo del estudio del 1º movimiento de la Sonata K304 de W. A. Mozart.

Instruccions de com realitzar un enregistrament sonor