La música no surge de la nada; es un diálogo constante entre sonidos, géneros y épocas. A lo largo de la historia, los compositores y artistas han tomado elementos de obras anteriores para reinterpretarlos y darles nuevos significados. Este proceso, conocido como intertextualidad musical, está presente en todos los estilos y culturas, y Andalucía no es una excepción. El proyecto (Des)Cifra la Música busca que los alumnos comprendan cómo la música se transforma a través del tiempo y qué pap...

REA sobre la grabación de canciones en el aula de viola

Este proyecto, dirigido al alumnado de 3º y 4º de agrupaciones musicales en las enseñanzas básicas de música, propone la exploración, análisis e interpretación de fragmentos musicales centrados en las texturas musicales y su evolución en la historia. A través de la escucha activa y la práctica instrumental en grupo, el alumnado identificará y diferenciará las principales texturas (monodia, homofonía, polifonía y melodía acompañada), aplicándolas en interpretaciones colaborativas. Utilizando ...

Recurso para el uso de la aplicación WhiteBoard como herramienta para crear un eje cronológico compartido.

Asignatura: Literatura del instrumento principal, Oboe. Curso: 5º Enseñanzas Profesionales de Música

La presente SdA está pensada para llevarse a cabo en la asignatura de Música de Cámara de las Enseñanzas Profesionales de Música. Se pretende que el alumnado desarrolle su propio criterio musical y lleve a cabo una interpretación camerística consciente y personal. Los alumnos y alumnas compararán diferentes versiones de la obra a trabajar y aprenderán tanto del contexto histórico-cultural de la pieza como de diversos pianistas que la interpretan.

El alumnado aprenderá sobre el contexto histórico, cultural e interpretativo de la obra trabajada en Música de Cámara, para que puedan realizar una audición final, dónde deberán exponer al público toda la información aprendida y una interpretación musical justificada.

Con este recurso dedicado a 2º de EEBB de viola se pretende ayudar a los alumnos y alumnas a que recuerden al comienzo del curso cómo se coge el instrumento y el arco.

Este proyecto tiene como objetivo principal que el alumno conozca la música barroca, desde el punto de vista teórico y práctico. Se realizará una contextualización sobre el periodo barroco, para que el alumno tenga más información sobre el desarrollo de aspectos que están relacionados con la música. Se explicará la evolución técnica y estética de la viola en este periodo, y el alumnado conocerá más repertorio de su instrumento y de los compositores más relevantes de la época. En este sentid...

Proyecto Final del Curso que incluye los diferentes elementos, recursos y actividades llevadas a cabo

Actividad para el alumnado de 2º curso de EE.PP. de la Especialidad de Oboe orientada al trabajo específico sobre el repertorio del estilo barroco y su correcta interpretación ayudándonos de la herramienta "Sibelius" editor de partituras, para poder interpretar con el oboe fielmente dentro del estilo dado

Presentamos nuestro ABP de este curso, donde el alumnado de Flauta (de todos los niveles) participarán en la gestión y producción del Concierto por el Día de Andalucía.

Este recurso educativo permite a los estudiantes explorar diferentes estilos musicales a través de la guitarra. Se estructura en varias sesiones didácticas que incluyen composición, improvisación y grabación. A lo largo del proyecto, los alumnos desarrollarán su creatividad y sensibilidad musical mientras trabajan con herramientas digitales como MuseScore, DALL-E y Genially.

En este documento vas a obtener información sobre la improvisación, cómo practicarla, y encontrarás ejemplos y ejercicios que te ayudarán en su práctica con el fin de conseguir aplicarla a la interpretación. El trabajo está orientado a la práctica de la trompa, aunque algunos ejemplos pueden aplicarse a otras especialidades.

Actividad sobre Gustav Mahler, su 3ª Sinfonía y el sólo de Trombón

El análisis musical, es una disciplina que se enfoca en estudiar cada uno de los elementos que componen una obra musical. Conocer la obra antes de su interpretación, es fundamental para unificar criterios interpretativos para una interpretación coherente.

Este proyecto pretende Introducir al alumnado en el estilo “flamenco”, tal y como tenemos recogido en la programación, a modo de complemento en la formación musical de alumnado mediante la cultura andaluza.

El proyecto "Mujeres compositoras" tiene como objetivo no solo fomentar el conocimiento sobre compositoras a lo largo de la historia, sino también desarrollar habilidades de análisis, interpretación y exposición oral en el alumnado del primer curso de Conjunto de piano.

A partir del análisis melódico y estructural del Tema A (perteneciente a la EXPOSICIÓN del primer movimiento de la sonata para piano nº5 KV 283 de Mozart) realizaremos un análisis armónico para acabar centrándonos en el estudio del acorde de V (7) (séptima de dominante).

Se trata de una actividad relacionada con la 2ª posición de la mano izquierda en la guitarra. De este modo el profesor explicara detalladamente en que consiste y para que se utiliza. Como material se hará uso de la pizarra musical para crear una escala de la mayor. El profesor pondrá las indicaciones que corresponden a la digitación (nº que indica el dedo de la mano izquierda y nº rodeado de un círculo que indica el nº de la cuerda) la escala explicando en que consiste la 2ª posición.